徐渭在中國(guó)繪畫史上是一位多才多藝的藝術(shù)奇人,在水墨大寫意花卉方面繼承梁楷、林良、沈周諸家寫意花鳥畫的風(fēng)格,運(yùn)筆放縱豪爽,施墨淋漓大膽,不求形似求生韻其書法取蘇軾、米芾筆意而自成一格,字體奔放,一如其人,在詩文、書畫、戲劇創(chuàng)作方面都造詣精深。他與解縉、楊慎并稱“明代三大才子”。
徐渭(1521—1593年),明代嘉靖年間著名畫家、文學(xué)家、軍事家。初字文清,改字文長(zhǎng),號(hào)天池山人、青藤道士等,山陰(今浙江紹興)人。他在大寫意繪畫上以卓越的成就與陳道復(fù)并稱“青藤、白陽”,對(duì)清代“揚(yáng)州八怪”及近現(xiàn)代寫意花鳥畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。著有《會(huì)稽縣志》、《筆玄要旨》、《徐文長(zhǎng)全集》。
徐渭生性狂放,性格恣肆,但他在書畫、詩文、戲曲等方面均獲得較大成功。他的寫意水墨花鳥畫,氣勢(shì)縱橫奔放,不拘小節(jié),筆簡(jiǎn)意賅,用墨多用潑墨,很少著色,層次分明,虛實(shí)相生,水墨淋漓,生動(dòng)無比。他又融勁健的筆法于畫中,書與畫相得益彰,給人以豐富的想象。
徐渭的書法和明代早期書壇沉悶的氣氛對(duì)比顯得格外突出,他最擅長(zhǎng)氣勢(shì)磅礴的狂草,但一般人很難看懂,用筆狼藉,他對(duì)自己的書法極為喜歡,自己認(rèn)為“書法第一,詩第二,文第三,畫第四”。
徐渭的潑墨寫意花鳥畫,別開生面自成一家。其花鳥畫,兼收各家之長(zhǎng)而不為所限,大膽變革,極具創(chuàng)造力。其寫意畫,無論是花卉還是花鳥,皆一揮而就,一切盡在似與不似之間,對(duì)筆下的四時(shí)花木,畫家運(yùn)用勾、點(diǎn)、潑、皴等多種筆墨形態(tài),將牡丹之雍容、紫薇之雋秀、竹子之蕭疏、霜菊之孤傲、寒梅之挺潔的神韻刻畫的入木三分,分別舒展九尺與五尺的梧桐和芭蕉,直沖畫外,不見首尾,與密如驟雨的葡萄、虬如蟠龍的藤蔓構(gòu)成了巨大的張力,充溢在畫面中的縱橫之氣和豪放境界更是前所未有。他的水墨葡萄,串串果實(shí)倒掛枝頭,水鮮嫩欲滴,形象生動(dòng),茂盛的葉子以大塊水墨點(diǎn)成,風(fēng)格疏放,不求形似,代表了徐渭的大寫意花卉的風(fēng)格。豐富的運(yùn)動(dòng)軌跡與濃淡、徐疾、大小、干濕、疏密程度各異的筆蹤墨韻,無不具備振筆疾書的即興性和不可重復(fù)性,呈現(xiàn)出中國(guó)繪畫中最為強(qiáng)烈的抽象表現(xiàn)主義。這不是一般的描摹物象,而是藝術(shù)的加工,使其蘊(yùn)含某種內(nèi)在的氣質(zhì)、精神,這種氣質(zhì)、精神又使欣賞者有如臨其境之感。徐渭筆下的南瓜、菊花圖,一氣呵成,驅(qū)墨如云,氣勢(shì)逼人,同時(shí)又恰如其分的駕馭筆墨,輕重、濃淡、疏密、干濕極富變化。墨法上既呈隨意浸滲的墨暈,又見控制得宜的濃淡。
徐渭晚年以賣畫為生,但從不為當(dāng)政官僚作畫,“有書數(shù)千卷,后斥賣殆盡。疇莞破弊,不能再易,至借稿寢”,常“忍饑月下獨(dú)徘徊”,杜門謝客,其中只在張?jiān)耆ナ罆r(shí),去張家吊唁以外,幾乎閉門不出,最后在“幾間東倒西歪屋,一個(gè)南腔北調(diào)人”的境遇中以73歲高齡結(jié)束了一生。死前身邊唯有一狗與之相伴,床上連一鋪席子都沒有,凄凄慘慘。
明清兩代,出現(xiàn)過不少多才多藝的文人。不過像徐文長(zhǎng)那樣,在詩文、戲劇、書畫等各方面都能獨(dú)樹一幟,在軍事上運(yùn)籌帷幄,給當(dāng)世及后代留下深遠(yuǎn)影響的,卻也頗為難得。他能謀善斷,幾乎一己之力盡破多年的倭寇之患,晚年悉心培養(yǎng)出李如松這位名將,建立不朽功勛。他的詩,袁中郎尊之為明代第一,他的戲劇,受到湯顯祖的極力推崇,至于繪畫,他更是我國(guó)藝術(shù)史上成就最為突出的人物之一。