青花瓷最早產(chǎn)生于唐代， 到元代青花瓷技術(shù)日趨成熟， 明代宣德時期青花瓷在燒造技術(shù)上達(dá)到了高峰，在當(dāng)時，無論是在瓷繪豐富的表現(xiàn)力還是在彩繪方面， 瓷的燒成不僅白度高、透明度高、燒結(jié)度高、吸水率低，而且無毒、耐酸堿、紋飾永不褪色這些實用性方面都脫穎而出， 非常優(yōu)越，超過了當(dāng)時其它的一些瓷器品種。所以明代青花瓷雄踞于世界陶瓷的頂峰， 是中國也是世界文明的寶貴文化遺產(chǎn)，青花在中國瓷器史上的顯赫地位毋庸置疑。
一、明代民窯青花的時代特征明代民窯青花瓷器在不同的歷史時期， 隨著不同的藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變， 總是可以敏銳地顯現(xiàn)出它鮮明的時代特征。長達(dá)二百多年歷史的明代青花瓷，可以將它劃分為四個時期。
1．前期：明朝建國初期其中包括洪武、永樂、宣德、正統(tǒng)、景泰、天順這6個朝代。這段時間的政治比較穩(wěn)定， 社會經(jīng)濟(jì)比較繁榮，這就給制瓷業(yè)的發(fā)展提供了很好的社會環(huán)境。洪武青花是承襲元代青花而來， 無論是器型還是裝飾風(fēng)格， 都有明顯的元代痕跡， 釉面清白，在底足處理以及青花的用料和色調(diào)方面多與元代類同，《紋飾繪畫風(fēng)格更是帶有明顯的元代遺風(fēng)。洪武青花發(fā)色幾乎不見理想者，一般都發(fā)灰、發(fā)暗甚至漆黑，類似發(fā)色不理想在明代前期或是在青花理論上較落后的元代也不多見。明朝永樂、宣德時期，景德鎮(zhèn)民窯青花瓷器的燒造，進(jìn)入了一個全盛時代，這一時代被譽(yù)為中國青花瓷器制作的“黃金時代”，無論是從器型、胎質(zhì)、釉面、紋飾、色調(diào)都有了很大的提高.
3．衰退期；嘉靖、隆慶、萬歷三朝嘉靖、隆慶、萬歷三朝處于明代后期， 政治、經(jīng)濟(jì)逐漸走向衰落，景德鎮(zhèn)制瓷業(yè)生產(chǎn)也開始漸漸衰敗，青花瓷的質(zhì)量明顯下降。到三朝后期， 景德鎮(zhèn)的民窯青花瓷有了更大規(guī)模的發(fā)展，其數(shù)量遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過明初洪武至正德時期的官窯青花燒造總數(shù)。所以，這一時期，是明青花瓷器燒造的又一重要歷史時期。這三朝的景德鎮(zhèn)青花民窯瓷雖沒有明代早期和中期官瓷產(chǎn)品那樣吸引人，但是三朝的瓷器產(chǎn)品十分受人喜愛，許多作品的藝術(shù)價值還是比較高。
4．后期：天啟、崇禎時期天啟、崇禎兩朝處于明代末期， 共二十四年， 時間不長，社會動蕩， 戰(zhàn)爭不斷， 國力衰竭， 景德鎮(zhèn)大部分的瓷窯幾乎停產(chǎn)。天啟官窯是明代官窯的尾聲，，天啟一朝， 僅存7年， 明末的農(nóng)民大起義即爆發(fā)于天啟末年’， 民窯生產(chǎn)受到嚴(yán)重影響， 至崇幀時民窯面臨停產(chǎn)， 故天啟民窯傳世品極少。天啟民窯青花畫風(fēng)豪放簡練+ 簡筆寫意， 十分清爽， 改變了萬歷時青花裝飾繁滿的畫面， 形成自己的獨特風(fēng)格， 并為后代青花開啟帶來了一定的影響。其造型和紋飾也顯露出獨特的藝術(shù)魅力， 民窯青花瓷更具代表性。
二，、民窯青花的藝術(shù)特征
1．民窯青花的文化內(nèi)涵 ·從民間陶瓷藝術(shù)品中可以發(fā)現(xiàn)中國民眾吉祥心理的表達(dá)， 這是中國民間特有的文化內(nèi)涵。 “圖必有意， 意必吉祥”， 已經(jīng)成為民間陶瓷藝術(shù)的文化主題。與官窯陶瓷相比， 民窯陶瓷除了．自然、 樸素和濃郁的民間生活氣息， 還有在裝飾上，用寓意和諧音來象征吉祥的圖案比官窯瓷器多得多。如牡丹象征富貴； 石榴象征多子多福；松鶴象征延年長壽： 鴛鴦象征成雙喜慶； 鳥鵲象征喜慶； 鹿象征官祿； 蝙蝠象征幸福；游魚象征富足有余： 鵪鶉象征平安；戟、罄、瓶象征吉慶平安等等。任何一種藝術(shù)形式的形成與發(fā)展， 除了潛在傳統(tǒng)意識外， 還有本身發(fā)展的內(nèi)在趨力， 也能起到相輔相成的作用， 民窯青花的實用性、多樣性，促成了裝飾題材的廣泛性和豐富性。因此，青花瓷器是民間藝人經(jīng)過幾百年的傳承和傳統(tǒng)文化的結(jié)晶創(chuàng)造出來的產(chǎn)物， 它根植于民族文化之中， 與人民大眾的普遍情感緊密相連。
2．民窯青花的表現(xiàn)形式
民窯青花在表現(xiàn)一定物象的同時往往寄托著陶瓷藝人的某種情思。這種物象實際上是藝人們的一種“意象”， 是一種抽象的藝術(shù)處理手法。這種抽象的藝術(shù)手法可說是民間青花的重要特征。很多民間青花作品都是在具象造型的話語中孕育了許多抽象造型的詞匯， 給人們想象和理解。 自然流露出一種節(jié)奏的韻律的美感， 很象中國的書法， 也是以筆墨，紡條直接表現(xiàn)心靈的藝術(shù)， “以書入畫”在中國寫意畫中是經(jīng)常追求的。如在民間青花中裝飾畫面的花鳥， 他們是以愛鳥之情，根據(jù)生活中對鳥的觀察而抽象的概括出來， 在似與不似之間給人們的思路以廣闊馳騁的巨大空間， 展現(xiàn)出抽象藝術(shù)的無窮魅力。從某種意義上說， 民間青花重外形、取大勢、舍繁縟、刪枝節(jié)、避瑣碎的過程是一種抽象的創(chuàng)作過程， 是民窯青花寫意特點的體現(xiàn)， 也是區(qū)別于官窯瓷的重要標(biāo)志。
在相當(dāng)長的歷史時期中，青花瓷器不論從器型、裝飾、工藝制造、材質(zhì)的研制等等各個方面，在制瓷手工業(yè)中占有很大的比重。特別是民窯的普遍生產(chǎn)， 使得青花瓷更具廣泛性。 民間青花瓷器的一個顯著特點是淳樸、清新和雅致。精美絕倫的工藝制作， 豐富多彩的裝飾技法以及千姿百態(tài)的裝飾題材，成為民間青花獨特的藝術(shù)風(fēng)格。
民窯青花藝術(shù)成就還表現(xiàn)在其筆韻和料韻方面，過去的民間藝人從自己真淳、質(zhì)樸的心里出發(fā)， 用飽蘸料水的筆隨意灑脫的運(yùn)用于陶瓷坯體上。像寫意國畫的紙墨相發(fā)， 產(chǎn)生特有的肌理韻味，蕭散放逸，超然遠(yuǎn)致。其輕重虛實， 曲直剛?cè)峋鶕?jù)畫意大膽勾塌， 在快速隨意的用筆中自然展現(xiàn)，線條活潑流暢，真是出神入化，毫無矯揉造作。因為這些民窯青花藝人不可能去刻意雕琢，他們從內(nèi)容到形式處處反映出民族化、大眾化的特色。在用筆方面， 以少勝多， 以簡勝繁是民間青花高度提煉的結(jié)果。 比如民間青花表現(xiàn)的山水小景， 點上孤帆、寶塔和飛鳥， 畫面雖只是寥寥幾筆，有粗有細(xì)， 有松有緊，所表現(xiàn)的內(nèi)容和意義卻躍然于坯體之上。這種藝術(shù)風(fēng)格呈現(xiàn)給人們的是簡煉中見豐富，奔放中有精微，通俗中蘊(yùn)高雅， 樸拙中顯靈巧， 天真中含哲理，真可謂是合情合理耐人尋味， 有較高的藝術(shù)晶位。這種千錘百煉的民間藝術(shù)在平凡中表現(xiàn)出了生動奇妙的藝術(shù)意境和“野逸”的生活情趣。
總而言之，我們通過對明代民窯青花瓷的特征和發(fā)展，了解到青花瓷的發(fā)展與明代的盛衰緊密相連， 青花瓷這一藝術(shù)形式從發(fā)展，繁榮，鼎盛到衰落的過程也是陶瓷業(yè)興衰的縮影。它無論是工藝特征還是表現(xiàn)形式以及發(fā)展， 都鮮明的烙下了不同朝代的印跡和不同程度的變化。