定窯瓷器是宋代五大名窯之一，以白瓷聞名，宋代五大名窯中唯定窯以裝飾見長，牡丹，荷花，菊花，梅花，爭奇斗艷；龍鳳，鳧雁，魚，鴛鴦，鶯歌燕舞，紋飾多樣，刻花、雕花、剔花、印花雕刻技法也各有特點。經(jīng)過八百多年的沉睡，定窯家族終于又重新出現(xiàn)在世人面前，陳氏定窯則成為其中最優(yōu)秀的代表，定窯瓷器的裝飾源于陳氏定窯人出眾的才情、對中國傳統(tǒng)文化的熱愛和薪火相傳、與時俱進(jìn)的工匠精神。
定窯刻花
定窯刻花，工藝便捷，用刀神速，表現(xiàn)形象瀟灑奔逸，類似國畫的大寫意。定窯刻花歷史上沒有留下刀具及其技法的文字，其雙線紋樣還一度被陶瓷專家誤解為“刻一刀，復(fù)一刀”，直到“名窯復(fù)興時期中國定瓷之父”陳文增先生反復(fù)試制，發(fā)明定窯刻花刀具，刻花藝術(shù)密碼才一一破解，謂之單線刀、雙線刀、組線刀，只此三把刀具，花鳥魚蟲大千世界皆可納于一器，刀線既可密不透風(fēng)，亦可疏處跑馬。定窯刻花不打草稿，須胸有成竹，一氣呵成，一件30公分左右的作品兩分鐘即可完成。
定窯印花。
定窯印花工藝繁雜，一刀一筆皆嚴(yán)謹(jǐn)有序，類于國畫中的工筆畫。北宋時定窯為皇室御用物品，紋飾多由皇宮提供，所以其藝術(shù)風(fēng)格與皇室畫風(fēng)相統(tǒng)一。北宋徽宗趙佶提倡深入生活、親身體驗的自然畫風(fēng)，生活氣息頗濃。定窯印花工藝恢復(fù)先驅(qū)和煥女士自小學(xué)習(xí)工筆畫，完成省科委計劃內(nèi)項目“定窯印花工藝及藝術(shù)瓷產(chǎn)品”，開發(fā)出一系列印花產(chǎn)品。與刻花的神逸相比，印花顯得溫和許多，描稿、拓圖、定格、奏刀等二十余道工序，精致，細(xì)膩，工整，富麗，美而不媚，如當(dāng)代自強(qiáng)、自立、自信的知性女子，優(yōu)雅得體，讓人一見賞心悅目。所以北宋定窯印花甫一出現(xiàn)即引來大江南北窯戶商家趨之若鶩，一效傾城。但這成熟和知性卻是內(nèi)在修養(yǎng)的積累，積淀多了，韻味才夠，是一種內(nèi)蘊(yùn)的古典美。
定窯雕花
定窯雕花以模印為主，原胎雕刻以凸起壁面1.5—2毫米為佳，精雕細(xì)琢，莊重秀麗，為確保紋飾清晰，模具使用次數(shù)嚴(yán)格控制在20次以內(nèi)。1994年，“定瓷三杰”陳文增、和煥、藺占獻(xiàn)共同研發(fā)的、以雕花為飾的“日用美術(shù)定窯陶瓷”項目列入河北省科委計劃內(nèi)項目，1995年獲科技成果鑒定證書，成為打開定窯藝術(shù)瓷日用化，走向民用、走進(jìn)百姓家庭的金鑰匙。雕花的美雍容淡雅，是溫婉略帶魅惑的女子，旗袍般內(nèi)修外斂、凹凸有致是她最華麗的標(biāo)志，流美婉轉(zhuǎn)的詩情，令人高山仰止的畫意，沉靜光潤。
定窯剔花
定窯剔花器物在宋代雖為小眾產(chǎn)品，但也因其華貴典雅、裝飾性強(qiáng)而在當(dāng)代倍受推崇，成為陳氏定窯人藝術(shù)瓷創(chuàng)作的不二之選。定窯剔花不同于一般剔花定義上的剔地留花，靠釉與胎體之間的色差襯托形象。定窯剔花是在胎體上沿形象輪廓線由深向淺進(jìn)行剔刻，不作留白處理，燒成后則出現(xiàn)如素描般的黑白灰色調(diào)變化。由深到淺剔刻的線面即是釉層從厚到薄呈現(xiàn)的色彩變化，比用顏色暈染或剔地技法更多靈動、夢幻色彩。定窯剔花工藝為先用鉛筆打稿，再用劃針定形，后奏刀剔刻，是一種工兼寫的技法，既有印花的精致細(xì)膩，也有刻花的颯爽神逸，具生動趣味和靈動之美。陳氏定窯結(jié)合自身胎釉特色，精心提煉剔花技藝，既清新明快，又素凈淡雅，一如“一片冰心在玉壺”的世紀(jì)才女冰心，對自然與純真的追求是照亮其藝術(shù)前行的一盞明燈，陳氏定窯剔花則是陳氏人對定窯透明活釉純情、雋永的禮贊。